Gustavo Cerati y la década prodigiosa.

¿Fue 1987 o 1988? La verdad que no me acuerdo, el caso es que esos años -después de la selección argentina- Soda Stereo era el fenómeno más popular parido por los gauchos. Signos fue el DISCO de rock en español de esa década. A Soda lo escuchaba tu amigo subterráneo más radical o tu amiga del club de fans de Chayanne. Cerati y compañía eran un indudable fenómeno de masas.
Sin embargo es bien sabido para todos que lo realmente valioso de la creatividad de Cerati se encierra de 1990 a 1999. Durante la década de los noventas fue el mayor hechicero musical de América del sur. Todos sus actos mágicos fueron fruto de una fuerza sobrenatural. En nuestros actuales días se encuentra extraviado, dando tumbos y hasta vendiéndose de vez en cuando para conseguir el oro del que antes se hacía con facilidad utilizando sus dotes de alquimista. Pero este post no es parte del digno y merecido servicio fúnebre de Cerati sino un homenaje a su antiguo yo.

1990 Canción Animal

Fue la punta del iceberg en fama y popularidad. Se presentaron por toda América incluso aquí en USA. Su único traspiés, el haber cruzado el atlántico y visitar España en donde eran unos ilustres desconocidos.

La caratula del disco es horrible. La foto de dos leones en pleno coito. Nunca una copula me había resultado a la vista más estática y con menos gracia. La censura pronto se hizo presente y cambiaron la portada de las siguientes ediciones por una foto de del trío sobre un fondo azul, al final no se sabe cual caratula fue peor.

Musicalmente, yo también estoy harto de haber oído un millón de veces “De música ligera” y odio esa canción. Pero puedes escuchar los otros magníficos nueve temas y al final quedarte con esa sensación de que “cuando el cuerpo no espera lo que llaman amor, más se pide y se vive”

1991 Rex Mix

Un solo tema nuevo No necesito verte (para saberlo), justificación suficiente para hacerse de este EP.

1992 Colores Santos y Dynamo

Colores Santos es el primer intento de Gustavo Cerati en abrirse de su banda y claro lo hizo al lado de Daniel Melero. El resultado un trabajo glorioso. Daniel es un brillante y a la vez humilde “no músico” y Cerati era una estrella de rock con ganas de expandir fronteras. Además algunos dicen que nunca hubo tanta “química” entre ambos. Fácil, Colores Santos está entre los mejores disco de rock argentino de los noventas.

Una cosa adicional, siempre se menciona equivocadamente a Melero como el “cuarto hombre”, si revisas la mejor época de Soda Stereo, Melero siempre estuvo ahí, así que de repente Zeta Bossio es el “tercer hombre” y Charly Alberti…bueno, el baterista.

Ese mismo año sale Dynamo. Un disco que es tremendamente rupturista con lo hecho por Soda Stereo anteriormente. Vendió menos de lo esperado, desconcertó a los fanáticos que esperaban algo más complaciente, se hizo una gira de presentación del álbum que terminó trunca y surgieron los primeros rumores de disolución. Dynamo es el disco que inicia lo mejor de la creatividad de la banda pero por es el trabajo que menos se oye de ellos, ¿algo bastante frecuente, no?

1993 Amor Amarillo y Zona de Promesas

Todavía recuerdo que estando en Miami por primera vez, me recorrí varias discotiendas para conseguir el Colores Santos pero nunca lo encontré. A cambio me hice del Amor Amarillo. Un debut de Gustavo Cerati como solista que francamente justificaba el que se apartara por siempre de todo lo que Soda Stereo significaba.

Además me enteré que la edición hecha para Argentina tenía un tema adicional Torteval.

Mientras tanto, Soda Stereo reposaba o agonizaba. Y para tenerlos en rotación se lanzó Zona de promesas con un único tema nuevo, el mismo que le da título al Cd.

1995 Sueño Stereo

Siempre uno trata de hacer listas de los mejores discos, singles, etc. como se sabe este ejercicio es inútil, pero si tuviera que escoger entre Sueño Stereo o Dynamo nada más exacto que una frase que escuché hace un tempo, “Echa una moneda al aire para elegir, la moneda caerá de pie”. Su último disco en estudio es la despedida perfecta.

1996 Confort y música para volar y Plan V

Bueno después de decir no acabaron aceptando la oferta de MTV e hicieron un unplugged /eléctrico. Publicaron un Cd con registro de esta presentación y lo acompañaron de cuatro nuevos temas que mejor hubieran permanecido por siempre olvidados en una gaveta.
Cerati convaleciente y de luto después de la ruptura de su banda, se juntó a tres chilenos y sacaron un disco de breve extensión y con una joyita llamada Tripulante 2.3.

1998 Plan Black V Dog

Plan V intenta nuevamente con la electrónica junto a Black Dog y el resultado un disco bastante aburrido de remixes.

1999 Bocanada Y Ocio

Bocanada representa el final de los pasos de Cerati en la música y de ahí en adelante es mejor que ese dinero que juntabas para hacerte de los Cds en los que él tenía la batuta lo inviertas en cualquier otra cosa. Los desinformados llaman a este trabajo su primer trabajo oficial como solista. Esos mismos son los que comentan entusiasmados cada gazapo que ha publicado Cerati desde entonces.

Mi reseña del proyecto Ocio junto a Flavio Etcheto te animará a navegar en la creación sonora...es un disco que tú y yo hubiéramos hecho con nuestras laptops, así que anda comprando las cervezas, yo llevo la pizza y los cigarrillos.

Hoy Gustavo Cerati sigue haciendo giras. Hace poco se presentó en Lima y reunió a siete mil personas, a siete mil incondicionales que de vez en cuando tienen pesadillas con telarañas que cuelgan de ellos.

Post Scriptum :
Esto es mala leche. Pero ganas no me faltaba. Así que aquí tenemos la muestra de algunas otras formas de hacerse de un ingreso en épocas de crisis.

Nocturne y la Reina Gótica.

Los siete primeros minutos del concierto que Siouxsie And The Banshees en Royal Albert Hall (1983) son uno de los momentos más relevantes en la historia de la cultura gótica.
Primero porque el mismo se abre con la pieza Glorification de l'Élue de la obra de Igor Stravinski Le sacre du printemps (1913). Esta alucinante puesta de ballet merecería un post aparte. Pero para hacerla breve les diré que narra un antiguo ritual ruso en el que una doncella es raptada y obligada a bailar delante de un grupo de sabios ancianos hasta morir para así honrar a la madre tierra en el inicio de la primavera. En lo musical la partitura coquetea con las disonancias, carece prácticamente de melodía y los compases cambian violentamente causando sobresaltos en el oyente. Obviamente la reacción fue de profundo rechazo a la obra. Abucheos, insultos y abandono del teatro por gran parte del público, convirtió esta primera presentación en el más celebre escándalo en lo que a música “culta” se refiere.
Lo segundo es que a continuación se presenta una magistral versión en vivo de Israel, tema emblemático del gótico que para muchos es un “mea culpa” de la Sioux a su intento mal entendido de escandalizar a los burgueses utilizando esvásticas nazis en su atuendo. En realidad desconozco si es verdad aquello que declaró a inicios de los ochentas “soy media judía” pero de ser así debo redoblar mis loas a su valiente postura frente a la prepotente actitud del gobierno israelí. Y para acabar de hacer imborrable esta presentación, lo evidente: Robert Smith en la guitarra.

Post Scriptum:
Quiero ponerme un poco frívolo. Siouxsie Sioux ha afirmado innumerables veces que jamás a usado maquillaje pálido en su rostro y además piensa que el look medio Jocker o Clownie de la manada goth “son responsabilidad directa de Robert Smith”. Así que los invito a revisar con más pulcritud nuestras influencias estéticas. Propongo empezar con dos bellas mujeres de los sesentas: Ivonne de Carlo (Lily Munster en The Munsters) y Carolyn Jones (Morticia Addams The Addams Family). Ahora si quieren, pueden volver innumerables veces a el expresionismo alemán.

Criatura de la noche.

Oskar y yo a los doce años nos parecíamos mucho. La escuela era un purgatorio en el cual se nos castigaba por ser distintos, callados, solitarios, es decir críos poco convencionales. Nada de un grupo de amigos, nada de chicas interesadas en ti, nada de natural belleza que atrajera a los demás. Ante esta sombría infancia, los padres, en general imaginan que un buen beso y un gran abrazo son el mayor consuelo, cuan equivocados están. Oskar, a diferencia mía supo hacer lo correcto. Ensayó a diario su verdadera vocación, la de asesino serial. Dulce era la sangre que iba a derramar al abrir las carnes de cada uno de esos niños grotescamente normales, ahí pararian las humillaciones diarias, la prepotencia de la estulticia infantil.

¿Cómo concretar los impulsos asesinos que bullen en el corazón? Oskar tuvo la fortuna de recibir desde las penumbras un maravilloso regalo, conoció a Elí. Una niña que no era niña, una criatura tan desadaptada como Oskar, una niña de doscientos años, atrozmente convertida en eunuco y que ahora era Elí y ya no Elías, una tierna y a la vez vieja vampira. Oskar descubrió el amor en esa mal trajeada púber, no le importó su monstruosa forma de “sobrevivir” ni su incierto destino. Ella era la representación física de ese insaciable criminal que él no estaba en posibilidades de ser. De alguna manera, Elí en cada uno de sus asesinatos prolongaba su existencia y simultáneamente vengaba a Oskar.

Algunos dicen que Elí vio en Oskar al reemplazo del anciano Hakan, nada más falso. Hakan solamente era la parte más abyecta de esa relación. Él conseguía un lugar donde vivir y se hacía de la sangre para alimentar a Elí – a través de torpes matanzas de jovencitos- , y la vampira como recompensa ofrecía su tierno y frágil cuerpo para saciar al pederasta. En cambio, Oskar y Elí representaban amor del más puro, sin pedir nada, únicamente sabían que se necesitaba uno al otro para protegerse y para estar juntos para siempre.

Oskar se ha hecho de valor y ya ha tomado el tren a Karlstad o en realidad ninguna parte. Lleva junto a él pocas prendas pero muchos recuerdos de los momentos en que todos esos hijos de puta fueron borrados de la faz de la tierra por Elí; pero lo más importante Oskar lleva consigo una caja en donde su nosferatica amiga descansa y espera el caer de la noche para volver a sentir el calor de su amado amigo.

Post Scriptum:

Let the right one in (2008) es una bellísima película sueca dirigida por Tomas Alfredson. Está basada en el libro del mismo nombre escrito por John Ajvide Lindqvist. Creo que es lo mejor que se ha hecho en cine de vampiros en muchos años. Leí el libro, y no me pareció tan bueno como la película, es la primera vez que me atrevo a afirmar que la obra fílmica es superior al original literario. El post reúne ambas fuentes.

Una aventura que tenía que acabar.

Ya fue suficiente, he decidido separarme de ella. Han pasado casi cuatro años desde que acepté su invitación en el correo. Al comienzo como siempre estaba cautivado por la novedad de tenerla entre mis manos, a veces me platicaba de cosas interesantes, pero casi siempre vivía de recuerdos, siempre estaba mirando atrás, evocaba las épocas en que con un cuerpo más delgado y vestida con modestia, excitaba a muchachos y muchachas con sus actitudes provocadoras y genuino espíritu anti conservador. Hoy con 43 años su facha es más de tía ejecutiva con su pasado hippie en la gaveta y con unas ganas terribles de echarse un polvo liberador que reivindique su plena vitalidad.

¿Qué fue lo que colmó mi paciencia? La última vez que nos vimos ella puso sobre mi mesa su visión del futuro de la música, ya antes habíamos agriado nuestros encuentros con ese tópico, pero por lo visto esta vez las cosas iban en serio. Muy segura de si empezó con su perfecto ingles:

…you hear it all the time: Rock is dead. The music business sucks. Radio is worse. They (the artists) don’t make albums like they used to. The top 40 is all gloss, no guts or glory. And American Idol is hell on Earth, a plague of hams who couldn’t hold a gig on a cruise ship…

Mientras sus pintadísimos labios expulsaban sus articuladas ideas, recordaba cuantas veces la había engañado con la primera que por unas monedas se dejaba llevar a casa. Ya recostado sobre la cama, miraba con deseo adolescente a mi nueva conquista, la tomaba de los extremos y la abría de par en par para penetrar en ella. Como en todo a veces la cascara no se condice con el sabor de la pulpa, hubieron unas que se veían muy bien pero que acabado el acto te dejaban sin ganas de hacerlo otra vez, otras en cambio se mostraban como tan poca cosa pero te hacían disfrutar como loco. Todavía no había encontrado a esa que tuviera el balance perfecto y eso era una joda. Entretanto mi hippie cuarentona continuaba:

…but the state of music is the same at it ever was. There is the good and the bad, and there is always plenty of the former, if you’re willing to seek it out…

!Joder! creo que una vez más iba a cogerme a esta madura tentación, su coherencia me alborotaba la sangre.

…40 reasons why this is a great time for music, an existing era in sound and change…and those are just the ones I had room for.

Completamente arrebatado de pasión, la cabalgué por detrás. Empezar por la parte posterior es un habito que se originó en mi adolescencia, todos mis amigos hablaban de eso, incluso mis escasas amigas también algunas veces me contaban con descaro su usual práctica.

Pronto y después de intentar con ahínco venirme a bien con ella, me dijo algo que hirió profundamente y para siempre nuestra relación , entre sus cuarenta razones para tener fe en el rock actual que pasaban desde los sobrevalorados Animal Collective, las frescas carnes de Rihanna, Taylor Swift, etc., el aplicado uso del Hi Fi por parte de la movida Indie, los insoportables U2 y el establecimiento del Hip Hop como fenómeno de masas, algo inconcebible encabezaba su razones para estar optimista en el mundo cultural pop, esa infamia eran The Black Eyed Peas un grupo sarnoso y tan mainstream que me obligó a concluir con nuestro acalorado encuentro y mandarla enérgicamente a la mierda.

Rolling Stone me ha hecho llegar una misiva en la cual me reitera su confianza en la renovación de mi subscripción a la revista y es por eso que a pesar de no haber enviado el cheque debido, me obsequian esta última edición. Amigos de Rolling Stone gracias, pero ¡olvídenlo!

Post Scriptum:
Si hay algo que deba rescatar del número 1103 de Rolling Stone son las nalgas de Fergie, la entrevista a Elizabeth Warren y tres divertidas ideas del afortunado novio de Kate Perry, el comediante y actor Russell Brand:

1. No dejemos a los niños decidir que es popular
2. No grabes nada hasta que estés en rehabilitación
3. No más cruce de géneros, dejemos las cosas como están.

Para terminar, mi scanner esta fuera de servicio, así que no pude digitalizar la imagen de Fergie en la RS, pero aquí les dejo otra de Maxim, no se quejen.

Mi lengua evoca - Tu hermana

Emmanuel Horvilleur está obsesionado con Bruce Lee, con la década de los 70’s y con hacer todo lo posible por parecer gay. En el 2007 sacó Mordisco, un disco bastante aceptable y del cual salieron algunos singles con diferentes sabores de goma de mascar. Y ahora sí, hablando seriamente, ¿me presentas a tu hermana?

Para ponernos de buen humor.

Una tarde webeando me propuse buscar audios o videos de ese ”otro humor“ con el que crecí, es decir estaba hablando de Verdaguer, de Les Luthiers y hasta de Luis Landriscina – humor que reposa esencialmente en la idiosincrasia del provinciano argentino- , y de repente descubrí a Walter Chullo. Me pareció el personaje más hilarante e inteligente del humor peruano en muchos años.

La internet es generosa, pero tiene sus límites. Cuatro o cinco videos de Chullo están subidos a la red, en ellos disfrutamos de fragmentos de sus monólogos, pero nada más se sabe de él así que decidí entrevistar a Walter. Me inscribí en su Facebook y decidí enviarle dos primeras preguntas, quería “tantear el terreno”.

Walter, cuando uno te ve la primera vez se queda con la duda si eres un personaje o eres real. Cuzqueño, resultado de una relación entre una iraní y un peruano, migrante que por circunstancias de la vida hoy está asentado en el burguesisimo barrio de Miraflores… ¿Quién eres Walter Chullo? Cuéntame un poco de ti o si quieres de tu otro yo.
Soy humano ... todo lo que digo en mi monologo es verdad, obviamente llevado al extremo para que sea más divertido... yo soy un soñador, loco, humano intenso y cuando sea grande quiero ser como mi padre!
No tengo un personaje en el escenario... sin embargo me muestro lo mejor que puedo ser en ese momento, estoy vulnerable, honesto, libre para recibir a todo el público con una gran sonrisa de verdad. En la vida real tengo más matices muchos más variadito ¡como en el mercado de San Pedro de Cusco!

Me ponía a pensar que han existido varios intentos de utilizar al migrante de la sierra como motivo de humor, por ejemplo Jorge Benavides y su grotesca Paisana Jacinta, Ernesto Pimentel y su Chola Chabuca que finalmente olvidó el humor y derivó en animadora de un programa televisivo y el caso más preclaro - hasta tu aparición- el de Tulio Loza y su Nemesio Chupaca. ¿Según tú, que te diferencia de ellos?
Todo... ellos son grandes humoristas sino no estaríamos hablando de ellos. Yo creo que cada uno hace lo que le da la gana no hay que criticar, si no te gusta no lo veas punto. Yo no los veo mucho ja! Yo ojala pudiera llegar a la mitad de lo que ellos han conseguido. !Ojalá algún día!

Esperé varios días para tener estas dos respuestas. De inmediato le envié ocho preguntas más, la primera fue:

¿Tuviste alguna formación teatral antes de finalmente decidirte a salir al ruedo?
La respuesta a esta primera cuestión fue de un detalle impensable; me envió su curriculum vitae y me dijo: ¡Tú decide que parte pones ! De ahí conocí cantidad de cosas. Walter nació un 5 de abril de 1979 en Espinar, Cuzco. Estudió periodismo en la San Agustín de Arequipa. Pasó por la escuela de Pataclaun, tomó clases de dramaturgia con Mariana de Althaus, ha estado en Brasil, Chile, Argentina y Colombia haciendo lo suyo, ha hecho un montón de cosas, realmente un montón, pero de esa numerosa relación de estudios y trabajos una me llamó la atención fue esta : es profesor de improvisación teatral de la ONG Teatro Vivo. Es Coordinador y Profesor del taller de Impro en el Centro Juvenil de Diagnostico y Rehabilitación de Lima ex MARANGUITA. Hubiera querido saber más de esa experiencia pero la limitación de hacer entrevistas por mail y el evitar abusar aún más del tiempo del Walter hará que quede como una tarea pendiente, que en algún momento retomaré. El resto de la entrevista viene a continuación.

Si seguimos tu ritmo de trabajo -que es bastante recargado- uno se da cuenta es que eres muy prolífico creativamente, ¿estas pasando por un momento donde todo fluye fácilmente?
Creo que la vida en general fluye fluye... soy humano la vida para mi es mi mejor inspiración. En estos últimos años he estado escribiendo teatro, teatro serio y dramático me gusta mucho escribir sobre las relaciones humanas y cuando me relajo escribo monólogos de humor... vivo con intensidad !!!

Cuéntame acerca del colectivo llamado El Teatro del Disfuerzo y su experiencia en Bogotá.
La pasamos de la pm, fue una experiencia maravillosa. La ciudad es chévere, la gente es encantadora, vimos mucho teatro del bueno y de todo también. Estuvimos 20 días de disfuerzos totales ja
El teatro del disfuerzo es una agrupación sin fines de lucro que se dedica a montar espectáculos !disforzadoressssssss para el mundo!

Ahora diriges a un grupo de jóvenes que tratan de salir adelante con un humor más inteligente y veo que en muchas ocasiones sus presentaciones tienen como tarifa el “pasar el sombrero”, esto me hace deducir que hay una gran aceptación a tu propuesta ¿es así o estoy equivocado?
No dirijo necesariamente solo jóvenes. Dirijo improvisadores, actores y payasos profesionales que ya tienen una carrera con buen recorrido. Pasar sombrero es una decisión de grupo para llegar a más gente. y hay veces que ganamos más dinero que cuando es una taquilla. Se sostiene si tienes un buen producto que convoca el boca a boca.

Quiero volver a tu frase “yo ojala pudiera llegar a la mitad de lo que ellos han conseguido”, ¿Crees que existe chance par que el tipo de comicidad que tu y otros están germinando alguna vez pueda dar un salto a lo masivo?
Si claro (no hablo de mi trabajo necesariamente, hablo en general) lo que es bueno, es bueno y llegara a todos. Yo creo que un gran comediante o actor o bailarín, etc. será masivo en la medida de su trabajo y esfuerzo por dar lo mejor de su talento. Todo es posible.

En otra entrevista que te hace Soy Cazadora de Sombras y Libros, mencionas que admiras el trabajo de Carlos Alcántara. Fuera del Perú ¿tienes algunos comediantes que te han influenciado?
La verdad soy muy despistado en el mundo de los comediantes. Estoy más concentrado en directores de cine y películas q eme gustan. Eso me toma más tiempo.

El Facebook te sirve muchísimo como difusor de tu trabajo, son muchos los afiliados a tu cuenta. ¿Te animaras en algún momento a subir videos de tus trabajos? Créeme, que te lo agradeceríamos.
Espero poder subir más videos apenas pueda o apenas los tenga, no tengo todos los videos de los monólogos que he presentado... veremos qué pasa.

Por último, un tiempo intentaste mantener en línea un chanel en Youtube con entrevistas a otra gente ligada al mundo de la actuación, ¿retomaras en algún momento esa labor?
La idea de hacer el blog ser-h-umano era un piloto para la tv masiva. Aun estaño esperando respuesta ja. Si todo va bien en unos meses más haremos la secuencia en un canal de señal abierta. !Ojala pase!

Gracias Walter y que todo tu esfuerzo sea premiado con un mayor reconocimiento por que el cariño de la gente ya lo tienes.

Post Scriptum :
Aparte de lo de Maranguita, dos cosas se quedaron en el tintero, primero la relación de Walter con el cine y segundo ese concepto de “despistado” en cuestión de influencias de humoristas. Pero realmente bastante más sabemos ahora de Walter Chullo Ihui.

De Euroshima para Nuh Dheval

La ley divina.

En el 2006 el soldado Matthew Snyder muere en un accidente en Irak, tenía veinte años. Su entierro fue acompañado por familiares, amigos y gente que se solidarizaba con el dolor de los Snyder, sin embargo aparecieron unas docenas de personajes con carteles que decían ¡Dios odia sus lagrimas!, ¡Dios te tiene en la mira!, ¡Gracias Dios por los soldados muertos!, etc. Este bochornoso y repugnante hecho llevó al padre del soldado Snyder a denunciar en la corte a esos impresentables.

Los militantes de un ala cristiana llamada Bautista Independiente, representados en esta ocasión por los fieles de la Westboro Baptist Church, han venido desarrollando durante más de cincuenta años enfermas elucubraciones que finalmente han llevado a que el fundador de esta neo calvinista organización cristiana Fred Phelps, considere que la muerte de los soldados norteamericanos en la estúpidas guerras que afrontan son un castigo sagrado, una reprimenda celestial, una latigazo divino. Entonces ¿Cual es el pecado por el cual se recibe la fatal sanción? Es tan simple, ¿acaso no se dan cuenta?, bueno trataré de iluminar sus extraviadas almas. Dios está muy enfadado porque en USA (la nueva tierra prometida) se están implementando durante las últimas décadas una política de ”inaceptable tolerancia a la homosexualidad”; ustedes preguntaran ¿Por qué son los soldados caídos las víctimas de la ira de Dios? Bueno eso no lo sabe ni Phelps ni ninguno de sus seguidores, son misterios que Dios evita revelarnos por el momento, tal vez en un futuro otro elegido por los responsables del cielo se encargará de transmitirnos una nueva verdad.

Mientras tanto aquí en la tierra, en Octubre del 2007 la familia Snyder ganó en primera instancia el juicio y se dictaminó que la Westboro Baptist Church pague casi once millones de dólares como reparación. Si te parece que el monto es exagerado te explico que no lo es tanto; los de Westboro invierten en su cientos de protestas cada año 250,00 dólares, sería bueno agregar que estas centenares de manifestaciones a nivel nacional incluyen hacer presencia en velorios de personas muertas a causa del sida.

Lo que viene a continuación confirmó que la justicia divina pesa más que la terrenal. Hace unos días el resultado de la apelación presentada por estos delirantes cristianos les fue favorable, los hizo ganadores, Dios se puso de su parte. ¿Que ordena esta resolución judicial? Aquí está:

• Considerando que todo ciudadano de este país se encuentra protegido por la primera enmienda de nuestra constitución que protege la libertad de expresión, libertad de prensa y de religión, no se puede sancionar a los demandados ya que se estaría infringiendo un acto que viola sus derechos fundamentales.
  
• Además se ordena al padre del soldado Snyder, a pagar los gastos de abogados en ls que la iglesia incurrió, ¿cuanto es? 16,500 dólares, esta vez el monto te suena ridículo ¿verdad?, el problema es que el señor Snyder gana 43,000 dólares anuales. Por el momento existe una página en la cual pudes colaborar con el padre de Snyder para afrontar el pago que la justicia le ha ordenado http://www.matthewsnyder.org/

Ayer recordé dos hechos históricos. Los primeros inmigrantes que pusieron pie en estas tierras fueron calvinistas expulsados de Inglaterra y lo otro que se quedó flotando en mi torcida mente es si los paganos romanos de alguna manera acertaron en echar a los cristianos a los leones.

Post Scriptum:

Aquí para cerrar este post les dejo una foto de jóvenes formados por el extremismo cristiano. Ojala que en sus escuelas no acaben asesinando a nadie, ustedes saben, esta es América.

La sombra que persigue - Life on Mars?

Cuando Bowie hizo esta canción (1973), se imaginó a una jovencita que después de una riña familiar va al cine y se sopla una de alienígenas. La chiquilla encuentra consuelo en la línea final de la película que se pregunta: Is there life on Mars? Bueno hoy se sabe que sí, que sí hubo vida en Marte, muchas bacterias. Una pena que hoy los humanos nos asemejemos tanto a la vida marciana.

It's a god-awful small affair
To the girl with the mousy hair
And her mummy is yelling "no"
But her daddy has told her to go
But her friend is nowhere to be seen
As she walks through her sunken dream
To the seat with the clearest view
And she's hooked to the silver screen
But the film is a saddening bore
Cuz she's lived it ten times or more
She could spit in the eyes of fools
If they asked her to focus on
Sailor's fighting in the dance hall
Oh man
Look at those cavemen go
It's the freakiest show
Take a look at the lawman
Beating up the wrong guy
Oh man
Wonder if they'll ever know?
They're in the best selling show
Is there life on Mars?
It's on America's tortured brow
That Mickey Mouse has grown up a cow
Now that workers are struck for fame
Cuz Lennon's on sale again
See the mice in their million hordes
From Ibiza to the Norfolk Broads
Rule Britannia out of bounds
To my mother, my dog, and clowns
But the film is a saddening bore
Cuz I've written it ten times or more
It's about to be writ again
As I ask you to focus on
Sailor's fighting in the dance hall
Oh man
Look at those cavemen go
It's the freakiest show
Take a look at the lawman
Beating up the wrong guy
Oh man
Wonder if they'll ever know?
They're in the best selling show
Is there life on Mars?