Mi lengua evoca - De máscaras y enigmas

De la movida española de los ochentas este es uno de sus emblemas a cargo de los madrileños Alphaville (1984)

Euroshima mon amour

Seguir el rastro de duendes y hadas es tarea árida y reconocer sus obras más difícil todavía ya que estas reposan en tu imaginación, ¿ahora que pasa cuando la obra es tangible?, ¿cuando la puedes asir a tu antojo? es ahí cuando tienes que atrapar o saber más de esos seres fantásticos y eso me pasa con Euroshima y su álbum Gala (1987). Este talismán llegó a mí solo sabiendo que provenía de Buenos Aires, esperé un lustro a tener el titulo de las nueve canciones y esperé dos décadas en tener alguna información de quienes componían ese aquelarre. Hoy en mis manos sigo teniendo muy pocos mapas que me guíen hacia quienes son o quienes fueron esos personajes que supieron llevarme a ver los tesoros de la noche.

• Wanda : El hada que daba letra a las canciones y en la actualidad de paradero desconocido.
• Fabian Iribarne y Ricardo Parrabere : Guitarrista y bajista que luego fueron parte de Avant Press.
• José Wyszogrod : Encargado de los sintetizadores; el primero en abandonar el grupo y según lo investigado se dedica al teatro, aunque en una pesquisa con un resultado más vulgar descubrí que es diseñador industrial y trabaja para la Honda.
• Paulo Agostinelli : Este fue el invitado que Euroshima le encargó hacerse de los teclados en su breve reaparición hecha en 1998. De esta breve resurrección es tan poco lo que se sabe que tal vez sea solo una leyenda.

Post Scriptum :
Se cuenta que Euroshima compartía escenarios con otra legendaria banda goth de la época El Corte que como se sabe estaba comandada por Javier Calamaro quien por estos últimos años se sabe que se encuentra sensiblemente afectado por una terrible mediocridad.

Jacko y mi primera tienda de discos

Este post deberías leerlo antes que el nombre del moreno de Indiana te de alergia gracias a la consabida repercusión mediática de su partida.

Mi madre me cuenta que de niño y en la inconsciencia de mis pocos años, Silvana di Lorenzo y Matia Bazar eran los artistas que entre pelotazos, soldaditos y dibujos animados le ponían sonido a mi vida. Esto cambió radicalmente un día en que mi generoso padre abrió su billetera para empezar a darme una especie de propina/salario mensual en retribución al solo hecho de ser su última creación para este mundo. Entusiasmados ambos, mi padre por ver en que iba a invertir el dinero y yo seguro de tener por primera vez algo totalmente mío enrumbamos hacia un centro comercial y casi sin decir nada entramos a una tienda de discos. Ahí fascinados padre e hijo veíamos paredes cubiertas de elepés, vitrinas exponiendo portables casetes, posters anunciando recientes lanzamientos, en fin, era un estado de gloria, el tipico preámbulo antes que se desate por completo la pasión de los melómanos. Mi padre me consultó que iba a llevar y yo sin titubear escogí el primer 45rpm de mi vida el Another Brick On The Wall de Pink Floyd (ya desde ahí puedo rastrear mi fobia a las instituciones educativas) y luego pedí ingresar a la cabina para poder escuchar el Off The Wall de Michael Jackson. Así como mucha gente dice que luego de oír el Nevermind the Bollocks de los Sex Pistols su vida dio un giro de tuerca, a mi Jacko y este disco ejemplar me hizo coger la barca y navegar por el resto de mis días sobre un mar repleto de sonidos.

Post Scriptum :
Ese vinilo con la caratula en donde Jackson nuestra sin tapujos su cara sonriente es ahora muy difícil de conseguir ya que posteriores ediciones vetaron por siempre ese feliz rostro. Mi último recuerdo sobre el destino del acetato aún lo tengo en duda no sé si quedo reposando encima de un inmenso closet o si fue parte de una numerosa donación a un viejo amigo que compartía la noble afición a la música.

Ai no corrida

Nagisa Oshima es un director de cine nacido en Kioto en 1932, desde sus primeras películas quiso siempre cuestionar la tradición japonesa, tanto así que hasta la actualidad a pesar de su categoría de maestro es rechazado por gran parte de su país, el es algo así como el anta gónico de Kurosawa que como se sabe fue un exégeta del lado más conservador del país del sol naciente.
Después de filmar media docena de películas la mayoría de ellas denunci ando el racismo, la hipocresía y el absurdo del comportamiento humano se arriesgó a fil mar la única película que se puede clasificar como un drama porno, titulada en Japón como Ai no Corrida, en Francia como L’Empire des sens y en ingles como In the Realm of the Senses.

El guion escrito por el mismo Oshima basado en un caso real de mediados de los treinta nos cuenta la relación entre Sada Abe una ex-prostituta y ahora sirvienta de un salón de té, quien inicia una fatal obsesión amorosa y sexual con su amo de nombre Kischizo Ishida.

En 1976 la película fue exhibida en Francia sin ningún corte y empezó el debate entre calificarla como mera pornografía o una obra de sexplotation que apelaba al exotismo de una cultura de la cual poco sabemos, pocos la vieron como el hito cinematográfico que es hoy. La película fue proyectada en todo el mundo pero con censuras de acuerdo a cada uno de los países en cuestión. El video casero salió a la venta recién en 1990 y finalmente es en el 2001 que el gobierno japonés permite que el clásico sea comercializado y visto en las salas de cine.

Las escenas están muy bien cuidadas, se podría decir que algunas son de gran belleza a pesar de la crudeza con que trascurre el film. La progresión de la relación entre sus protagonistas que se degrada día a día crea en el espectador una sensación de ansiedad y estupor. Dicen que por esa época Nagisa Oshima tenía gran afición por la literatura de Bataille y Barthes, pero si has leído a Sade rápidamente la puedes vincular con Juliette y todo ese rollo del placer como justificación a la existencia. Veras desfilar perversiones diversas, todas con imágenes de sexo no simulado, la ultima será la hipoxifilia que consiste en el estrangulamiento del sujeto con la finalidad de enervar los esfínteres y aumentar la presión sanguínea sobre los órganos sexuales como se supondrá esto produce casi siempre el deceso de una de las partes, el estrangulado.

El amo Kischizo visiblemente afectado física y sicológicamente y en total sometimiento a esa figura de poder llamada Sada pide ser sujeto de la asfixia hasta que su insaciable compañera sea totalmente satisfecha, el sumo placer lo lleva al mas allá y de ahí viene la escena y hecho más espantoso, una obsesa Sada le cercena primero el pene y luego los testículos para poder así llevarlos consigo y sobre el pecho de su amo escribe con sangre la frase “Sada y Kischizo ahora uno”.

Post Scriptum:

Dicen que la hipoxifilia está documentada desde el siglo XVII y que también se uso durante algún tiempo como tratamiento a la impotencia masculina. El que se ha ocupado del tema con más ciencia fue el sexólogo neo zelandés John Money en su texto llamado The Breathless Orgasm, recordemos que este sexólogo fue el que planteó también que el género sexual es aprendido y no innato. Dos son los casos de mayor popularidad de estos últimos años el primero fue el de Michael Hutchense quien a los 37 años y aburrido de haberse acostado con Kylie Minogue, Helena Christensen, Paula Yates y otros lomos finos decidió experimentar con diversos artilugios para practicar la auto hipoxifilia, entre ellas una correa de cuero que atada a la manija de una puerta se atascó y le permitió alcanzar su mejor orgasmo pero también su patética despedida de este mundo.

El otro caso reciente es el de David Carradine actor que se hizo mítico gracias a la serie Kung Fu y a su ultimo papel importante en KIll Bill de Tarantino; de igual manera se ahorcó esta vez con una común soga, lo que me parece delirante es que se especule que también tenía atado los testículos y pene, alguna de sus cinco esposas ya empezó a contar lo peculiar de sus gustos en la cama, agradezco a Barbara Hershey quien convivió con el por algunos años que haya guardado el silencio debido. Por último si quieres saber todo de Carradine es decir de sus más de cien películas, sus libros y sobre todo su música chequea su My Space http://www.myspace.com/officialdavidcarradine

Peligroso Pop - Christina Aguilera, no te preocupes que ya cumpliste.

En 1999 esta hija de ecuatoriano grabó su primer disco y de ahí salió ese clásico del pop cachondo llamado Gennie in a Bottle, una letra en que se expone las tribulaciones de un corazón en franca disputa con la carne, un logro notable dentro del pop indecente. Diganme que mortal no quisiera frotar la botella para que la ahora carnuda Christina nos complazca con tres deseos.

Hay gente que lamenta el que solo haya podido grabar cuatro discos ¡que necedad! eso es lo mejor que le ha podido ocurrir a esta niña forjada en el mundo Disney.

Post Scriptum :

Este es el video que no hace merito a este himno popero.

En nombre de Dios

Anneliese Michel nacida en Baviera en 1951 es el caso más escandaloso de superchería religiosa del que se ha sabido hasta ahora.

Sus padres educaron a la pequeña bajo los principios de fe y devoción como por ejemplo el castigar sus travesuras/pecados haciéndola dormir sobre el suelo y obligándola a rezar docenas de ave marías, credos y padre nuestros; es interesante el saber que la santa madre de Anneliese durante su matrimonio y vencida por la tentación maléfica del sexo salió embarazada de otro hombre que no fue su marido y esto significó la vergüenza más atroz para la familia, el niño murió infelizmente a los 8 años y su deceso sirvió para expiar este pecado capital.

Anneliese con 16 años empezó a presentar algunos problemas de salud, uno de ellos era la de convulsionar regularmente y la otra la de no poder hablar con facilidad, a la primera afección se le diagnosticó como epilepsia y a la segunda un caso de neumonía cuasi crónica. Medicada y con los debidos cuidados fue dada de alta y enviada nuevamente a su hogar en donde un día confía a sus padres tiene alucinaciones auditivas es decir que oía voces. Empezó a estudiar en la universidad ocultando a todos su extraña condición además ahora espantosas escenas de carácter demoniaco la atormentaban. El estado nervioso en que se encontraba le impulsó a dejar de probar alimentos convencionales es decir no comía carnes, verduras, etc. lo que si le encantaba eran los insectos y algo de tierra; como es obvio una anemia feroz no tardó en asaltarla. Una desdichada tarde paseando por el campo la convaleciente Anneliese acompañada de su novio Peter tuvo la gracia de ver a la virgen maría quien le pidió que hiciera penitencia por todas las almas que se iban al infierno, Anneliesse aceptó y extrañamente durante unos minutos después del suceso se llenó de una vitalidad enorme y contó con gran entusiasmo a su madre la sagrada tarea que se le había encomendado y para empezar dejó de tomar medicinas para así poder enfrentar a su verdadero enemigo el demonio. Mientras todo esto transcurría el noble Peter lloraba como un niño en el asiento de su auto desilusionado por no haber tenido la gracia divina para ver a la madre de Dios y confundido sobre el destino de su Anneliese.

Los padres desesperados buscaron insistentemente el apoyo de la iglesia para realizar un exorcismo. La iglesia le contestó reiteradamente que la paciente fuera revisada por la medicina tradicional pues no calificaba como posesa ya que no presentaba estos cuatro requisitos:

- Aversión a objetos sagrados (llámese cruces, agua bendita, rosarios, etc.)
- Xenoglosia (Hablar o escribir en lenguas extranjeras o desconocidas)
- Demografía (Estigmas sobre el cuerpo)
- Sansonismo ( Fuerza descomunal o superior a la naturaleza del individuo)

Días y meses hicieron tal mella en su decadente cuerpo que finalmente la jerarquía eclesiástica asignó a un exorcista para expulsar a los seis demonios que habitaban su ser. Las sesiones de exorcismo que duraban alrededor de ocho horas cada una fueron registradas en 51 cintas. El cura, la madre y el padre fueron participes de los rituales en busca de expulsar a los demonios, cada uno ha contado inverosímiles hechos como el que las manos de Anneliese crecieron monstruosamente, que se retorcía cual serpiente, que objetos se movían estrellándose contra la pared, en fin el resultado de esto fue el que finalmente la posesa expulsó a todos esos pasajeros inconvenientes que pululaban por su cuerpo, es entonces que se llama a un médico para curar la múltiples heridas y lesiones que dejaron la guerra entre el bien y el mal, la docta opinión del médico es de no aplicar ninguna curación o analgésico a el magullado cuerpo ya que no se sabía si el demonio aun moraba en él, el cura asintió y después de bendecir a la familia y felicitarse de haber vencido al señor de las tinieblas se despidió. Días después una madre nerviosa notó que Anneliese ya no respiraba, aterrada llamó al exorcista y este le dijo que probablemente se encontraba en estado de éxtasis místico pero que en todo caso llamara a un médico para revisar la situación, por supuesto que la desgraciada existencia de Anneliese se había terminado horas atrás.

Post Scriptum:

El exorcista, el padre y madre de Anneliese Michel fueron condenados a prisión por asesinato no culposo, la pena no excedió los dos años, en el juicio no se aceptaron las grabaciones como pruebas a pesar de la insistencia del ala tradicionalista de la iglesia católica que jamás ha reconocido el concilio del Vaticano II como un hecho valioso sino todo lo contrario como el inicio de la decadencia y perversión de la santa iglesia romana. A mediados de los ochentas una monja tuvo una revelación en la cual se enteraba que el cuerpo de Anneliese se mantenía incorrupto, el morbo y la bestialidad hicieron exhumar lo restos y ahí se contemplaron los huesos de la difunta, algunos quebrados por supuesto. Según la propia madre la última frase de la pseudo poseida fue “tengo miedo” y si yo pudiera confiarle hoy algo a Anneliese le diria que el miedo con respecto a mis “semejantes” hace tiempo que no me deja.

Mi lengua evoca - La daga

La maravillosa Rita Moreno y Santa sabina del disco Mar adentro en la sangre (2000)

A mi la lucha libre no me va, a Mickey si.

Mis humildes labores diarias para ganarme el pan me han hecho conocer lugares desagradables, Liberty City es uno de ellos. Esta pequeña ciudad de Miami es el gueto negro más famoso de todo Florida, la población estimada es de alrededor de 25,000 habitantes casi todos ellos por debajo de la línea de pobreza, tierra de venta de drogas y violencia endémica. En 1980 este barrio estuvo aislado por muchas semanas debido a una revuelta civil originada por el asesinato de un afro americano por parte de un policía blanco, desde ese momento nunca más un policía que no sea negro recorre sus calles.

Mickey Rourke nació en New York en 1952 y su madre luego de divorciarse rehace su vida con un policía de Miami Beach así que la nueva pareja se establece justamente en Liberty City, me imagino a ese niño blanco dando y recibiendo puñetes sin ton ni son desde los doce años sobre un ring de boxeo, me lo imagino adolescente repentinamente fascinado con la actuación y desesperado por huir.

En 1979 de vuelta a New York y después de tomar clases de actuación en el Actors Studio consigue un papel de extra en una comedia dirigida por Spielberg llamada 1941, pero su perseverancia es recompensada y Coppola lo llama para Rumble Fish (1983) y Michael Cimino para The Pope of Greenwich Village (1984). De ahí el estrellato, con su linda carita protagoniza junto a Kim Bassinger ese recordado e insufrible 9 ½ weeks (1986). Asustado de su pose de galán decide embarcarse junto a Barbet Schroeder en Barfly (1987) notable película cuyo guión fue escrito por Charles Bukowski.

A partir de ahí empieza de cierta manera a comportarse tan mal como el autor Germano Americano, si quieres enterarte del proceso de filmación, chismes y opiniones del mismo Bukowski puedes leer esa obra menor llamada Hollywood.

Engreído e indisciplinado como nunca pero con mucho trabajo hizo muchas películas siendo la única rescatable de esa época la Angel Heart de Alan Parker (1987), que está en el podio de mis recuerdos gracias a la follada que le pega a Lisa Bonett.

A comienzo de los noventas decide volver al ring de manera profesional y ese rostro que le abrió puertas una década atrás queda completamente desfigurado, por lo tanto las convocatorias a nuevos mega proyectos fílmicos pasan al olvido. Casi arruinado, divorciado de Carre Otis y de vuelta en Miami recibe una llamada de la gente de Robert Rodríguez para que se sume al elenco de Sin City (2005), ahí empieza el rescate de su autoestima.

Ayer vi la tan comentada Wrestler de Darren Aronofsky, en realidad es un drama muy bien llevado y eficientemente interpretado tanto por Rourke y por Marisa Tomei; de repente no es la obra maestra de la que tantos hablan pero lo que te puedo asegurar es que es el retorno más feliz de tan entrañable personaje.

Post Scriptum:

En 1987 Rourke canta junto a David Bowie el tema Shining Star del Never Let Me Down Again. Pasando a otra cosa imagínense los tiempos difíciles por los que pasó nuestro amigo que para ganarse unos billetes se prestó a participar en el video Héroe de Enrique Iglesias.

Alejandro Jodorowsky y su santa sangre

El circo que Alejandro Jodorowsky dirigió en 1989 es un clásico del gore y de las interpretaciones psico analíticas. El argumento es el siguiente: el dueño del circo es Orgo, un gringo que pasea su caravana por cualquier parte menos por EEUU en donde es buscado por haber asesinado a una mujer. Concha, es la actual mujer de Orgo y dedica su tiempo a regentar un templo en honor a una niña que le arrancaron los brazos mientras era violada. El bautizo simbólico para el ingreso a esta secta era el bañarse en una piscina llena de sangre. La iglesia escandalizada por esta profana creencia, decide echar abajo el templo y terminar de una vez por todas con las supercherías. El personaje de La Mujer Tatuada es la tentación que acaba marcando el destino de todos los personajes. Una noche Concha descubre a su marido en la cama con la tatuada y presa de ira cercena el pene de su hasta entonces amado esposo. Orgo en respuesta y antes de morir, coge sus cuchillos y deja sin brazos a su Concha querida.

Testigos presenciales de estas atrocidades son Félix el hijo de Concha y Orgo. Una pequeña niña sordomuda llamada Alma que es protegida de la mujer tatuada, tambien ve el crimen. Félix traumatizado es internado en un hospital psiquiátrico del que huye después de muchísimos años. Es a partir de ahí que Félix se convertirá en su desaparecida progenitora y según su dislocadas neuronas, en los brazos que su madre perdió. Convertido en un asesino psicópata solo descubre su desorden mental al final de la obra, en que se reencuentra con una ya crecida Alma quien le hace entrar en razón, lástima que un poco tarde ya que finalmente Félix acabará sus días en prisión.

Alejandro Jodorowsky es el cineasta más popular e importante que Chile ha dado, ha filmado muy poco, creo que sus películas no llegan ni a la media docena. Ha escrito algunos libros pero más evidencia de su obra la encontramos en el comic, a quien ha dedicado docenas de guiones que ha sido ilustrado por gente como Moebius, Georges Bess, Milo Manara, etc. Dicho sea de paso, uno de estos trabajos fue el que llevó a algunos estudios cinematográficos a ofrecerle la dirección de la película Duna, hecho que jamás se concretó por que el presupuesto fue lapidariamente gastado en la pre producción, con gente tan importante como los Pink Floyd y el suprarrealista Salvador Dalí.

Hoy Jodorowsky lee el Tarot y se ha convertido en un gurú, da conferencias por todas partes recordando su trabajo a inicios de los sesentas con Fernando de Arrabal y Roland Topor en el Movimiento Pánico. Además dedica su tiempo a diseminar una nueva seudo ciencia llamada la Psico Magia, que es algo parecido a una sesión rutinaria con un psicoanalista pero sazonada con el pensamiento mágico que todos llevamos en el inconsciente.

Post Scriptum :

King Shot es el título tentativo de su nueva película que empezara a rodar en octubre de este año. La producción está a cargo de David Lynch y participaran actores como Nick Nolte, Udo Kier, Asia Argento y nada menos que Marilyn Manson. ¿De qué va la película? Bueno según Jodorowsky es un “Spaguetti Western Metafísico”.