La sombra que persigue - Flame

Todos los que me conocen saben de mi “espíritu” antirreligioso. Recuerdo que esto empezó como a los 8 años. Crecí asqueado, tal vez más por el género humano que por esa quimera llamada religión. La cima de mi desprecio hacia los prometedores del “reino de los cielos” se volvió crítica al empezar a vivir en USA, país fundado por puritanos religiosos más preocupados en el dinero y el sexo que en el prójimo.

Joey Belville AKA The Echoing Green, es un sobrio protestante. Vivió una niñez plagada de abusos y una adolescencia llena de traumas y no sé si su fe o su excepcional fortaleza y talento lo salvaron.

Flame (2007) es una pieza synthpop algo claro oscura. La línea “the things that you hate and everything that you desire are one and the same” es realmente soberbia. God bless you, Joey.

It’s a dark and lonely winter

you say “this hell’s never felt so cold”

yet there’s the faintest smell of cinders

and a truth yet to be told

and a sound surrounds your secret

something I’ve heard, but can’t yet see

like whispers in the twilight

the secret now revealed to me...

it’s a flame

burning just behind your eyes

I’m praying for rain

but nothing will put out these fires

that burn and blaze

wait

let’s not forsake all these years

if you’d just stay

there’s so much truth still to hear

and I’ll listen all night

to your hopes and every fear

I won’t say it’s alright

these things always end in tears

you’re fanning the flame

and everything is catching fire

the things that you hate

and everything that you desire

are one and the same

running to escape this pyre

and cover the shame

hiding just behind your eyes

through green and grey

we turn, turn with hearts on fire

we feel it inside

we’re steeling to die

to burn, burn what we conspire

we cast it aside

to keep us alive

there’s a flame

the things that you hate

the tears that you taste

we burn it away

there’s a flame.

GG Allin el enemigo, de si mismo.

Un mandamiento sagrado del rock es ser antisistémico al extremo y GG Allin se autoproclamó como la encarnación del mismo. El era en sus propias palabras, EL ENEMIGO. Y su vida encarnó más allá de su música, esa sensación de peligro que la contracultura ha perdido.

Si sus primeros discos de punk eran bastante formales, a partir de los 80’s GG empezó a perder su cualidad de humano y convertirse en un animal que desarrollaba una performance tal sobre el escenario que dejan como un crio de teta a Iggy Pop. Aparte de las previstas laceraciones corporales y exposición desnuda de su cuerpo, se meaba y cagaba sobre todos, se fajaba con lo que tenia en mano con su público y tenia sexo con cualquier punka o punko presente. Con consentimiento o sin el, degradaba al espectador, y por supuesto, en esos juego psicológicos que nadie entiende, se hizo de un numeroso grupo de seguidores y curiosos que pagaban por ser víctimas de este demonio.

Cada concierto en pequeños locales se volvía un ritual mórbido por la atracción de lo mal sano y lo inmoral, ahí el público optaba por: quedarse, por ser paciente de la agresión o simplemente por huir del tugurio. Y en todos sus fans existía una súplica inconsciente para que GG caiga al pozo mas insondable de la decadencia, hecho que alcanzó el paroxismo cuando el mismo artista anunció que se auto eliminaría sobre el escenario, al no cumplir su promesa, gran parte de sus seguidores lo abandonó, pues no podían soportar esa farsa mediática de la cual formaban parte y que gracias a la caída de ídolo acababan de descubrir.

Por esos años, es decir inicios de los noventas, miasmas televisivas con Jerry Springer y Geraldo Rivera lo invitaron para famosas exposiciones públicas, en las que para variar, el invitado, anfitriones y púbico vociferaban, aplaudían, reían y sentenciaban, pero eso sí, en un constante ambiente de morbo y exhibición casi zoológica.

GG Allin negó siempre que el hecho que ser hijo de un fanático cristiano lo había convertido en ese esperpento. Habría que recordar que su padre lo bautizó originalmente Jesus Christ después que en una noche el mismo redentor se le presentara y le revelara que su nuevo vástago tendría el poder del mesías. Ustedes saben que no hay peor cosa que engañarse a si mismo y GG es un caso por decir lo menos, resaltante.

Con una carrera inestable debido a sus estadías entre la cárcel y los hospitales, su vida se extinguió un 28 de Junio de 1993, por sobre dosis de heroína, alcohol, etc.

Por voluntad del mismo GG y para continuar con el escándalo y su vocación por lo revulsivo, sus funerales fueron la última fiesta o comunión en la que GG participó. Invitados y curiosos, llevaron música, alcohol y drogas. El cuerpo del difunto en solo calzoncillos, hinchado y mal oliente fue utilizado cual muñeco de trapo, pues todos aprovecharon para hacerse algunas fotografías con el cadáver en diversas situaciones.

A continuacion los videos de sus funerales:

Si alguna vez te preguntaste desconcertado ¿Qué es el rock? Este post te habrá dado la respuesta; el rock no solo es música, no solo es estridencia instrumental, no solo es ropa rarísima, no solo es baile epiléptico; el rock es vida y a veces, es muerte.

Post Scritum :

A continuación posteo el documental llamado Hated. Es muy importante que lo veas, pues los testimonios e imágenes son crudamente verdaderos.



Bye R.E.M.

Se demoraron tanto.  Al fin REM anunció su disolución. Toda esa sarta de críticos  que siempre trataban de encontrar  méritos  en los álbums posteriores al  New Adventures in Hi Fi, son en parte los grandes culpables que Stipe y su gente persistieran en el error. Han pasado 15 años desde que REM poco o nada había hecho por incrementar su brillante legado. Bueno aquí está, de 1996, Bittersweet me. Estoy a la espera de un próximo anuncio de Depeche Mode, U2, The Cure,  etc. Mientras tanto posteo el "último" remix de Personal Jesus, en las cuales ellos no participan por supuesto.  El trabajo estuvo a  cargo de esa mercenaria  dupla que se hace llamar Stargate, la verdad que el “revival” es uno más, empero, el video es bueno.

Saint Germain y la inmortalidad

La vida eterna de Saint Germain es fruto de una muchedumbre desbocada por su fe y vigente hace más de tres siglos.

Saint Germain nació a finales de los 1600 y fue coterráneo del celebérrimo Vlad III El Empalador, es decir, parido en los Cárpatos Transilvanos. Sus años de juventud – imperecedera condición según sus fervorosos adherentes- se la pasó entrenándose en superchererías como la alquimia, la adivinación, etc.; fruto de su dedicación cierto día sanó a un Mariscal francés herido de muerte en una batalla, en agradecimiento Saint Germain fue trasladado a Paris y ahí la capital francesa empezó a iluminar al charlatán.

Lo más seguro es que Saint Germain era uno de esos encantadores personajes de la burguesía que contaba con varios talentos y aguda inteligencia. Como es usanza de todos aquellos aventureros de la época padeció prisión muchas veces y es desde ahí donde escribió su único texto llamado La Santa Trinosofía, un libro muy bien escrito y plagado de ilustraciones; como no podía ser de otra manera sus líneas son una criptica y alucinada bitácora de su autor para alcanzar la revelación de la inmortalidad.

Saint Germain en sus últimos años padeció de artritis y murió en 1784. Pero a partir del siglo siguiente su vida se hizo estandarte de masones, rosacruces, señores de la orden de malta y una serie de cofradías teosóficas.

A continuación una lista de actividades y eventos en los que el conde tuvo gravitante aparición:

• 2000 años atrás conoció a Jesús y a su familia


• Cleopatra fue su amiga y compañera.


• Fue amigo o al menos conocido por Casanova, Walpole y Cagliostro


• Voltaire lo menciona en unas líneas, Pushkin también.
• Le dio a Cristóbal Colon algunos mapas que lo ayudarían a descubrir América


• Participó en la firma de acta de la independencia de los EEUU


• Tuvo intercurso sexual con Madame Pompadour, esa misma de la cual se dice que copulaba con un caballo


• Niccolo Paganini y Saint Germain competían por ver cuál era el mejor, teniendo al diablo como testigo.


• El filosofo Francis Bacon era en realidad una de las múltiples identidades del conde, y si como se dice Shakespeare en realidad era Bacon, entonces, Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo y obras obras cumbres de la literatura inglesa son de Saint Germain, la verdad es la verdad, que le vamos a hacer.


• Simón Bolívar fue otra identidad del inmortal Germain


• En los años 70 Richard Chanfray la última identidad conocida del conde se presentó en la televisión española y transmutó el plomo en oro sin truco evidente.


• En algo que me concierne directamente, el día de ayer el mismísimo conde conducía el taxi que me llevaba junto a mi hijo a una cita impostergable con su dentista, me dijo que ahora se llamaba Hassam Alí y que hace poco había dejado su residencia en el Tibet.
  Post Scriptum
  Aquí tienen al Conde De Saint Germain /Richard Chanfray cantando como los dioses junto a Dalida. El final de la última entidad del conde tuvo un atroz final, suicidio.

Peligroso Pop - Florrie y mis lecturas de Baudelaire

Ayer releía a Baudelaire y volví a esa historia de Friné. Esa modelo, esa cortesana, tan bella, tan perfecta, juzgada por impiedad.
Me extenderé un poco, para explicar de que se trata. Friné debido a su papel de posante para varias estatuas de Afrodita ponía en duda el arquetipo hierático, es decir resultaba más bella que la misma diosa. Al no encontrar su defensor mayores argumentos para librarla y evitar que se le condenara a la pena capital decidió que Friné se desnudara. La decisión fue unánime, absuelta.
¿Qué tiene esto que ver con Florrie? Seguro que algo y de repente nada, pero entiéndanme, vuelvo al blog después de ocho meses y mi imaginario sigue siendo un caos.

La sombra que persigue - Pleasure and pain / Back to the wall

Christina Amphlett de los Divinyls poseía una voz realmente hermosa, para muchos era la versión áspera de Stevie Nicks. En sus vidas privadas ambas han sido celebres por ser zorras, pastrulas y alcohólicas. Ahora, a pesar de que Christina se dedica al teatro musical, el paso de los años en ella ha sido cruel; afectada por esclerosis múltiple, sobreviviente de cáncer al seno, ex alcohólica, rehabilitada del uso de la cocaína,etc.
Como a mí me gustan las trampas – en todo lo que la palabra abarque- he decidido postear no uno, sino dos videos. Sobre Stevie Nicks, ya pronto les contaré.

Lover lover why do you push
Why do you push, why do you push
Baby baby, did you forget about me
Ive been standing at the back of your life
Back row centre just above the ice
Please dont ask me how Ive been getting off
No please dont ask me how Ive been getting off
Break my body, with the back of your hand
Doesnt make sense from where I stand
Baby, baby why you wanna mess it up
Sooner or later Ill find my place
Find my body better fix my face
Please dont ask me
How Ive been getting off
No please dont ask me
How Ive been getting off
Its a fine line between pleasure and pain
Youve done it once you can do it again
Whatever you done dont try to explain
Its a fine, fine line between pleasure and pain
Its all the same

We are living in desperate times
These are desperate times my dear
Theres no way out of here
Theres no way out my dear
Ive been holding back all my tears
Just so the pressure dont show
Like a time bomb ticking away
I might blow up some day
Dont push dont shove
You better watch what you do
When my backs to the wall
I might do anything at all
When my backs to the wall
I might take any chance at all
When my backs to the wall
I might do anything
Youve got the upper hand
Well Ive got nothing to lose
When Im trapped in a corner like this
I might light a fuse
Dont push me too far
You better watch what you do
Dont push me too far
You better run for your life
Ive got nothing to lose
I might light a fuse
Yeah yeah
Dont come any closer

Mi lengua evoca - Lo que quieras

Esta fue la canción en español del 2010. Si todo el pop fuera así, estaríamos salvados. Dënver nos regala una melodía que arrastra a cualquiera, sumada a una letra brillante que sintetiza amor, pasión, obsesión y locura. Y por si fuera poco, Montenegro y Maham hacen una obra integral con un video que es en realidad un corto genialmente cinematográfico, casi con vida propia.

Doble Vida - Olivia Newton John

Olivia Newton John me puede resultar muchas veces insostenible cuando se pone a cantar baladitas insípidas, y necesitaría más de una reprimenda por ese bodrio llamado Physical. Pero también algunos acierto tiene, pocos es cierto. Crecer despotricando sobre Grease, Xanadu y Two of a Kind fue una de mis banderas. Ya en estos años trate de releer o mejor dicho reescuchar su copiosa discografía, y llegué a los mismo: With a Little more love es lo mejor que ha hecho musicalmente y en su vida personal – disculpen mi chauvinismo- el mostrar su amor por el exótico Perú y el haberse casado en el Cuzco. Te quiero Olivia.

A Serbian Film ¿verla o no verla?

Antes de ver Saló de Pier Paolo Pasolini, el dueño de la tienda de video me dijo que la película era lo más extremo que había visto y no sabía si yo la podía visionar de manera entera. El atento caballero ignoraba que yo me había leído casi toda la obra de Sade, así que la adaptación fílmica de Las 120 Jornadas de Sodoma me pareció brillante pero jamás equiparable a la crudeza del libro original. Treintaicinco años después la misma experiencia es revivida por la película de Srdjan Spasojevic titulada A Serbian Film.

Aparte de que una sea basada en un libro y otra sea un script original hay diferencias que resaltar. Si en Saló las víctimas del poder son muchas y forman un colectivo cuasi deshumanizado, hecho tan solo para ser presas, placer y receptáculos de todas las aberraciones posibles, en A serbian Film la inmolación tiene su peso primordial en un solo protagonista, que acaba siendo un trágico antihéroe. Además si en la primera los martirizados son secuestrados, en la segunda la victima empieza siendo de alguna manera un tentáculo del poder absoluto, para acabar envilecido en toda su existencia.

Lo terriblemente controversial de la película serbia es la manera en que se utilizan ¿actores? por debajo de la mayoría de edad es decir bebes, niños y adolescentes. La verdad es que he visto solo una vez la pela y juro que no quisiera verla más, y no tiene que ver son sus valores estéticos y asuntos de guion ya que en ambos casos están por encima del promedio sino que la violencia y esa sensación de que el mal triunfe tan impúdicamente me perturba demasiado.

A Serbian Film ha sido censurada en casi todas partes, acusada de pedofilia. Si bien podemos opinar sobre los límites en el arte, debemos recordar que esto es ficción -retorcida si quieren - pero ficción, así que si te exasperan todos estos asuntos te recomiendo que nunca en tu vida veas esta obra de Srdjan Spasojevic, créeme.

Post Scriptum:
Un dato que me parece interesante es que en el Reino Unido la oficina encargada de la clasificación de películas decidió cortar 4 minutos apelando a que “…cuts were required to remove elements of sexual violence that tend to eroticise or endorse sexual violence…", motivo suficiente como para repudiar una de las mayores armas de los ignorantes, la censura.